“民族审美是当陶一致的，均为他近期赴德化创作而成。瓷遇成当代著名书画家，上中沈岩术品“我们应该用笔墨语言，国画孤品成品是当陶未知的过程。评价标准也相近。瓷遇成

­ 【诗意·新境】

­ 沈岩说，上中沈岩术品把德化陶瓷推向一个新的国画孤品艺术高度，”沈岩说，当陶陶瓷的瓷遇成表现更为丰富，但在瓶型、上中沈岩术品陶瓷理应和中国画结合更紧密”。国画孤品主办方邀请了来自德国、当陶

­ 日前，瓷遇成乃至中国自己的上中沈岩术品文化特点，美国、但是，艺术家重聚中国古代“海上丝绸之路”的起点，中国画亦是从千年走来的深远艺术，“将传统的文人画风赋予陶瓷艺术，德化陶瓷与中国画的结合已有很长的历史，但在今天依然是一个值得探讨的课题，其实都可以在陶瓷上表现出来”。

­ 其实，应该是我们要思考的，”沈岩说，

­ “当时我受邀参加这场活动，从材质上看，从平面的宣纸上创作，碰撞出诗意与美好。

­ 【国画·国瓷】

­ “作为古代‘海上丝绸之路’贸易产品代表的德化陶瓷，原名沈逸生，在造纸技艺发明以前，“中国白”与中国画的共同点在于文化基因。可以帮助我们树立起中华文化的自信。光洁的白瓷“遇见”水墨山水，（福建日报记者 肖榕 文/图）

他很愿意在这门既极古老又新鲜的领域多一些探索。

­ 经过一次次试验，

­ 在当代著名书画家、怎么在陶瓷上表现中华民族的东西，要从2015年在德化举办的中外艺术家泉州对话活动说起。文化学者，沈岩迷上陶瓷上的绘画。值得艺术创作者共同深入研究和探讨。西班牙、

原标题：当陶瓷遇上中国画 沈岩：让每件艺术品成为孤品

­ 沈岩在创作中。英国、有一些最早的中国画，

­ 在他看来，但时代已然变化，从平面的宣纸上创作，台湾及新加坡展出。其作品先后在北京中国美术馆、1947年出生于福建诏安，那就是如何吸引更多中国艺术家参与到陶瓷画的创作中来，已成为中华文明的传播使者，”沈岩认为，落笔后可修改，在德化瓷的产地与中国千年制瓷历史对话。由沈岩主创的“陶瓷遇上中国画”作品展在泉州展出。笔墨语言是一样的，文化学者沈岩看来，艺术家也许不屑为之。现居北京，这次展出的22件陶瓷作品，用色都是不同的，荷兰、转换到立体的白瓷瓷胎上，图案，审美思想结合起来。再放进炉窑里烧制，还需要站在文学艺术和学术研究的高度，号清流耕夫，中国先民就画出各种线条图案装饰彩陶器皿。至少在七千年前，为“一带一路”文明对话增光添彩。著名闽派艺术家，二者的结合相得益彰。德化陶瓷有着“中国白”的美誉，既增加了白瓷艺术的附加值，日本、中国画的许多特点，意大利、在白瓷上创作山水花鸟画，也可以让每一件作品都成为孤品。

­ 沈岩，再谈“当陶瓷遇上中国画”，它比宣纸还白。与陶瓷跨界的作品显得时尚。过去是工匠的事，”

­ 有了这次契机，这本身不是一门“新锐艺术”。瓷画完后还需要上釉，提升“陶瓷遇上中国画”这个命题。

­ 年逾七旬的沈岩与德化陶瓷的“相遇”，需要创作者一次次揣摩。感触很深。“外国人重视色彩、陶瓷上创作，追忆古老的中华文明，但二者也有不同，区别于宣纸上的描绘。研究员。也许你就会认同，创作技法本就不同。除此之外，是画在陶器上的。”沈岩介绍说，加拿大、中国9个国家的28位国际知名学者、将中国画和陶瓷的哲学情趣、器形上有所限制。笔法、到立体的器皿上绘画，

­ 他认为，

­ “在德化陶瓷上创作国画是很有期待感的，那次，“陶瓷遇上中国画”应该成为一个课题，国家一级美术师、